La Costituzione

Preambolo

La Disc Jockey Art è una delle grandi espressioni artistiche della cultura moderna. Come ogni forma d’arte affermata, merita di essere compresa, preservata e trasmessa alle generazioni future.

DJ Art Institution esiste per questo scopo. La presente Costituzione definisce i principi e gli impegni che guidano l’Istituzione nella sua missione. Esiste per preservare le basi artistiche della Disc Jockey Art, incoraggiare un’innovazione consapevole, promuovere l’educazione e ispirare un apprezzamento più profondo dell’arte in ogni sua forma.

L’Istituzione non esiste per se stessa, ma per la conservazione e la comprensione della Disc Jockey Art nel lungo periodo.

Articolo I

Lo scopo dell’Istituzione

Intende approfondire la comprensione e l’apprezzamento dell’arte da parte del pubblico, proteggendo le basi artistiche su cui essa si è affermata.

Articolo II

I Primi Principi

L’Istituzione è guidata in modo permanente da tre Primi Principi:

1. «Una forma d’arte consolidata non ha una data di scadenza.»
2. «Le nuove tecnologie non sostituiscono le forme d’arte consolidate.»
3. «I Disc Jockeys sorprendono il pubblico sorprendendo se stessi.»

Questi principi guidano ogni attività, pubblicazione, collaborazione e iniziativa educativa dell’Istituzione.

Articolo III

Conservazione

L’Istituzione riconosce le discipline artistiche che definiscono la Disc Jockey Art e si impegna a preservarne il sapere per le generazioni presenti e future.

Preservare non significa opporsi al cambiamento.

Significa garantire che l’innovazione futura si costruisca sui fondamenti artistici dell’arte anziché sostituirli.

Articolo IV

Educazione

L’Istituzione crede che preservare un’arte inizi dall’insegnare ad apprezzarla.

L’educazione riguarda quindi non solo i Disc Jockeys, ma il pubblico, gli educatori, i locali, gli organizzatori e chiunque desideri comprendere meglio la Disc Jockey Art.

Articolo V

Connessione umana

L’Istituzione riconosce che la Disc Jockey Art è fondamentalmente un’arte umana dal vivo.

Valorizza autenticità, creatività, spontaneità, giudizio, narrazione musicale e la connessione umana unica creata dal vivo tra il Disc Jockey e il pubblico.

Articolo VI

Tecnologia

L’Istituzione accoglie l’innovazione tecnologica che amplia le possibilità artistiche rispettando le discipline su cui si è affermata la Disc Jockey Art.

La tecnologia è incoraggiata come strumento di arricchimento artistico.

Non dovrebbe sostituire le capacità artistiche essenziali che definiscono l’arte né falsare la natura di un’esibizione dal vivo.

Articolo VII

Apprezzamento

L’Istituzione promuove la consapevolezza che la Disc Jockey Art assume molte forme legittime.

Festival, club, eventi privati, trasmissioni radiofoniche e altre esibizioni offrono esperienze diverse di DJ Art.

L’Istituzione incoraggia il pubblico a comprendere e apprezzare ogni forma secondo il suo specifico scopo artistico.

Articolo VIII

Comunità

L’Istituzione riunisce persone e organizzazioni che condividono l’impegno a capire, apprezzare e preservare la Disc Jockey Art.

Misura il proprio successo non dalla popolarità o dalle dimensioni, ma dalla qualità della comprensione che aiuta a creare.

Anche il più piccolo incontro può rappresentare il massimo successo quando approfondisce l’apprezzamento dell’arte.

Articolo IX

Generazioni future

L’Istituzione riconosce i giovani come futuri custodi della Disc Jockey Art.

Si impegna a creare opportunità educative e ambienti sicuri che permettano alle generazioni future di scoprire, apprezzare e preservare l’arte.

Articolo X

Indipendenza

DJ Art Institution opera indipendentemente dalle tendenze commerciali, dalle mode tecnologiche e dai movimenti culturali temporanei.

La sua responsabilità è la conservazione, la comprensione e l’apprezzamento della Disc Jockey Art nel lungo periodo.

Dichiarazione finale

DJ Art Institution crede che ogni grande forma d’arte meriti un’istituzione.

Ci dedichiamo quindi a preservare, educare e valorizzare la Disc Jockey Art affinché le generazioni presenti e future possano continuare a comprenderla, apprezzarla e viverla come un’autentica disciplina artistica.